revista inCf n.1

inCf, acrónimo de "en jefe", es una nueva revista italiana independiente de artes visuales.
La peculiaridad de la revista, de la que también deriva su nombre, es que cada número está encomendado a un redactor jefe diferente que propone la temática del número que edita y con la que el equipo editorial define la línea editorial y desarrolla los contenidos.
El primer número está dirigido por Luca Santese, fotógrafo y cofundador del colectivo Cesura junto con dos editores en general, Nicola Patruno y Nicola Turrini. Con ellos Santese ha optado por abordar el tema de los Recording-Based Media, o más bien aquellos dispositivos técnicos que tienen la capacidad de fijar un fenómeno visual y/o acústico en un soporte específico y, en consecuencia, reproducirlo de forma potencialmente infinita.

Número de páginas 158
Tamaño: 230x310mm
Idioma: Italiano e Inglés

NÚMERO 1
El primer número de inCf, editado por Luca Santese, explora el impacto artístico, cultural y social que los dispositivos de almacenamiento y reproducción multimedia han tenido en el pasado, en nuestro presente y en las perspectivas de futuro que nos ofrece el desarrollo tecnológico.
Se examinaron proyectos como Scarti del dúo artístico Broomberg y Chanarin, el gran trabajo de archivo de Ando Gilardi a través de la Fototeca Histórica Nacional, el sonido multirrealidad del sello independiente ArteTetra y las posibilidades de la imaginería generada por ordenador del proyecto Sturm&Drang desarrollado por la Fundación Prada en colaboración con ETH Zurich. La parte central acoge los resultados de la residencia de jóvenes fotógrafos comisariada por Luca Santese y dos de sus proyectos inéditos y finalmente la redacción de inCf reflexiona sobre la representación de la realidad a través de las obras de los artistas visuales Alex Valentina, Sara Scanderebech y Daniele Villa Zorn .

Habiendo recibido el puesto de editor en jefe del primer número de la revista, propuse a la redacción montar el trabajo de manera colectiva, integrando a Nicola Patruno, curadora, investigadora independiente y fundadora del Jergon art hub en Berlín. y Nicola Turrini, investigadora en filosofía teórica de la Universidad de Verona.

Desde los primeros encuentros surgió la necesidad de configurar el tema como un espacio compartido de confrontación teórica y experimentación, dirigiendo la elección del tema a un ámbito lo más inclusivo posible y que pudiera contribuir a la reflexión contemporánea en fotografía. Luego de una discusión sobre el trabajo de investigación que Patruno y Turrini están desarrollando actualmente, los editores propusieron fijar el tema en Recording-based Media (RBM), definición acuñada por Turrini en su monografía dedicada al pedagogo francés Fernand Deligny y que incluye todos los medios capaz de "grabar" un evento de audio o visual en un medio que luego puede reproducirse y archivarse. Dada la naturaleza en papel de la revista, se trataba de declinar este vasto contenedor en el campo de las artes visuales, con especial referencia a la producción fotográfica, pero sin dejar de lado algunas reflexiones en el campo sonoro. Mi tarea como editor fue coordinar la selección y organización de las contribuciones que identificó el grupo de trabajo. Guiados por la intención de dar forma a una revista capaz de ser una herramienta de estudio, en la que los contenidos puedan contribuir en general a la reflexión y experimentación en fotografía de quienes aún sienten la necesidad de la producción de una imagen y su realización debe tener diferentes tiempos y modalidades de los de un tweet, una historia o un pergamino ", Luca Santese, editor en jefe enCf n.1