Calendario de Adviento de Frab: Marca #2

Ya sabemos que las revistas del hemisferio este de nuestro globo tienen ese algo especial, y no me refiero solo a esos proyectos muy especiales y semiartesanales creados por artistas que vuelcan sus fetiches en papel (como Rubbish o Meantime to be claro).

Incluso los proyectos más estructurados siempre reservan sorpresas: ya sea el formato, la gráfica o las opciones de contenido, cuando llega una revista de China, Japón, Taiwán o Hong Kong, por nombrar algunos, siempre estamos listos para dejarnos sorprender.

Por eso, detrás del segundo recuadro de nuestro Calendario de Adviento tenemos Marca "oculta", una revista íntegramente dedicada al diseño de producto que trata un tema diferente en cada número de forma siempre imaginativa a partir de su portada. Por ejemplo, el primer número de BranD que hojeé, el número 45, tenía un disco flexible insertado en la portada que escondía mensajes que eran incomprensibles para mí, pero definitivamente fascinantes. Luego estaba el famoso #48 dedicado a la realización de un proyecto editorial de edición limitada, con su rueda de colores en la portada, que se convirtió en uno de nuestros bestsellers el año pasado.

Así llegamos, tema tras tema, portada tras portada, al último nacido en la casa BranD que, según declara la redacción, ha visto una larguísima gestación (¡10 meses!) para la realización y mejora, desde la fase de planificación a la publicación final, con el fin de presentar el mejor contenido posible a los lectores. ¿Recuerdas cuando te dije que el factor tiempo es una de las características de una revista independentista que no tiene una periodicidad fija, sino que sale cuando te sientes preparado para lanzarla? Bueno, eso es exactamente de lo que estaba hablando.

Portadas espejadas, una máquina de escribir y cintas de colores nos dan la bienvenida a la quincuagésima quinta edición de la revista. El número, que idealmente continúa con la edición anterior, contiene una investigación profunda sobre el mundo de los diseñadores tipográficos que, en primera persona, nos cuentan las alegrías y las tristezas de su trabajo, en una especie de desafío de lucha libre (con entrada para asistir a la match " Design Vs Foreign Typeface ") que permite que surja todo el proceso creativo de un nuevo tipo de letra.

Son seis capítulos de este “choque”, cada uno marcado por uno de los colores de las cintas que se encuentran en la portada y con títulos que casi recuerdan a un manual deportivo: preparación preliminar, práctica, competencia en diseño tipográfico, habilidades avanzadas, dominio de la tipografía, escaparate profesional.

En este viaje, lleno de testimonios, insights e historias de casos, aprendemos lo que ya sospechábamos: ¡el trabajo del diseñador tipográfico es muy difícil! Ok, puede que haya escrito algo por sentado, pero a veces es bueno repetir cosas por sentado. Detrás de cualquiera de las tipografías que usamos a diario hay mucho estudio, espíritu de observación, ensayo y error, ganas de mejorar o de hacer algo diferente. En definitiva, hay una historia que se entrelaza con la del creativo que la concibió.

Más específicamente, en este número, BranD invita a 9 diseñadores tipográficos de todo el mundo para hablar sobre tipos de letra y cómo el desarrollo de nuevas fuentes y tendencias es diferente en varios países.

Entre estos encontramos, por ejemplo, a Yoshihisa Shirai, diseñador de la revista IDEA, que explica la relación entre las reglas de composición y el diseño práctico, con muchos consejos que pueden ayudar a los diseñadores a resolver los problemas prácticos que suelen encontrar en la creación de sus obras. y consejos sobre cómo combinar varios tipos de letra.

Luego están los inevitables casos prácticos que hacen aún más evidente la importancia de las elecciones tipográficas en la comunicación de productos y, en particular, en la creación de una revista: 55 excelentes proyectos que vienen de todo el mundo recorren las páginas de la revista para inspirar a los lectores.

En definitiva, tanto si eres un diseñador gráfico o tipográfico profesional como si, como yo, te preguntas qué tipografía combina mejor con el mensajero al intentar crear un "gráfico" con Canva, este número es sin duda una herramienta de estudio, actualización e inspiración imprescindible.

Puedes encontrarlo AQUÍ junto con otros números imperdibles de la revista.